《九州·海上牧云记》开播前就屡次被传“退片”,还出现了“曹盾是预告片导演”的质疑,甚至一度面临不被外界看好的处境。好在挨过谣言和误解,终于在播出后得以被观众客观审视。雨滴落下都清晰可见的慢镜头、连续的长镜头等镜头语言,为这部剧增添了几分质感,而壮观优美的场景、精致的服装、各具特色的六族八部等,则塑造出了比以往魔幻剧更立体、真实的世界。如今该剧播出过半,牧云笙、穆如寒江、硕风和叶三位男主角的故事线也徐徐展开,即便画质、色调、特效等方面的精雕细琢备受认可,但最终观众的考察核心还是回归到剧情,主线故事叙述散乱、剧情节奏过慢等不足也开始显现。

  其中,节奏太慢或许是观众最集中也最明显的感受,具体又分为闪回太多、自然风景太多、语速太慢、旁系线索铺垫太详细、男主角年幼经历铺垫过长等。在与该剧制片人梁超的独家对话中,他坦言《九州·海上牧云记》不是一个完美的“美人胚子”,承认其仍有瑕疵,但也多次强调这是国产魔幻剧在建立宏大世界观方面的有益尝试,无论是前情讲述还是闪回片段的密集设置,都是在帮助观众了解、习惯、相信九州世界,“有代入感才能更加身心愉悦地把后半部看完。”

  回忆起两年多的辛苦拍摄和制作,与几百上千名工作人员艰苦奋斗的画面仍历历在目,梁超坦言,一个画面背后是太多人的付出,将画面尽可能多地呈现也是对工作人员的尊重,不过,他也表示肯定不会让这样的想法超越对作品本身、对观众的尊重,创作需要仍占第一位。而当被问及“您是否承认这部剧节奏过慢”时,他坦言前面的剧情可能在一定程度上比较缓慢,但也认为可以理解,“前期一定是这样的代入感,就连《权力的游戏》也是需要后期一点点发酵的,《九州·海上牧云记》也是如此,我跟导演曹盾说,这个作品要呈现的空间太大了,所以会有遗憾,也一定要站在观众的角度,难免会有人觉得慢。”纵观整部剧的行业意义,他希望观众能看到主创团队的初心,“我们最开心的是能够帮行业再往前迈一步,不管是一大步还是一小步,让大家看到行业的制作水准、素质、要求都在提升,特别兴奋,希望大家看到我们的诚意。”

  值得一提的是,女主角苏语凝一上线就显示出了不示弱的特点,年幼时掌嘴南枯月漓,连着几个巴掌让人拍手称快,成年后坚决不肯嫁给牧云笙也算是摆脱了以往女主角期期艾艾的常规属性,堪称是一股清流了。不过,梁超却透露,如今的扮演者徐璐其实是全剧最后一个确定的演员,“很多人来试装,比她人气高、经验足的有很多,不乏一线艺人,但最终选择徐璐是看中了她的态度,毕竟没有当红流量愿意拿9个月给一部剧,在她们看来,9个月都能拍4部戏甚至5部戏了。当然,徐璐的扮相、状态与角色也是不谋而合,最终各方面都很合适,于是就决定由她来出演苏语凝了。”

  再提“退片”风波:

  我们不遗余力在做,用结果说话

  相比于原著小说的知名度、演员阵容的影响力,《九州·海上牧云记》的“退片”风波反而更加让人记忆犹新。从亮相湖南卫视推介会备受瞩目到观众苦等无果,再到后来在网络播出,梁超直言虽有无奈,但也不愿放弃对品质的追求,“内容和品质才是行业的王道,真正播出后,大家会在正片中看到我们的诚意,谣言会不攻自破,结果会证明一切。”

  如今,该剧可以说是低开高走,在豆瓣评分高达8.0分,可近来对于剧情设置方面的疑问也逐渐增多。对于这样的情况,梁超谦虚表示,理解观众在剪辑、剧情设置等层面的疑问,希望能够不断吸取经验和教训,将其作为一次有益的尝试。

  新浪娱乐:现在回忆起开播前遭遇的“退片”风波,以及大家对作品质量的质疑时,是怎样的心情?

  梁超:不仅是退片,还有质疑说曹盾是片花导演,世界上最好看的花是片花之类的。其实《九州·海上牧云记》并不是九州作品乃至魔幻剧中特别出名的,但曹盾一直有所坚持,因为内容和品质才是行业的王道,真正播出后,大家会在正片中看到我们的诚意,谣言会不攻自破,结果会证明一切。

  新浪娱乐:会觉得与团队辛辛苦苦的付出被误解很委屈吗?

  梁超:没有。每一个观众的意见都是对我们团队和行业的提醒,在后面的戏中我们也会规避不足。对我来说,《九州·海上牧云记》肯定会有不足,因为当时我们确定它的投资额、拍摄周期、演员人数时,中国影视行业还没有这么大体量的项目,对于我们自己这也是一次尝试,索性我们最终做到了。

  新浪娱乐:制作过程的艰辛可想而知,那么有没有难到想要放弃或妥协的时刻?

  梁超:特别要感谢出品方九州梦工厂,还有导演曹盾,大家都是带着诚意打造作品,而且资金上从来没有任何压力给到我,我不能说它是精品,但我们是怀抱初心摸索前行。

  

  新浪娱乐:之前出品人王鹤然发过声明,说为了特效不得已延迟播出,当时的具体情况是怎样的?

 

  梁超:特效制作超出了周期,毕竟湖南卫视既定了播出时间,但我们对视觉效果的精细度、包括音乐等都要求比较高,所以时间上只能协调了。不过现在成为了超级剧集也挺好,因为它更适合新媒体平台的播出方式。

  新浪娱乐:相比于开播前被很多人不看好到现在口碑渐入佳境,您有持续关注观众评价走向吗?

  梁超:我朋友告诉我的都是比较好的,但我自己也留意了一些网上的观点。从我的角度看,我特别理解观众在剪辑、闪回等方面的疑问,可我也深知前期筹备、拍摄,导演想要给大家的东西,其实跳开这个视角,站在另外的层面就会理解他了,为了让这个虚构的世界被接受、被相信,必须用穿插、闪回的方式,把每个人物的细节娓娓道来,否则按照一般的商业剧去做,很容易让观众弄不明白族群之间的差别。

  节奏慢遭集中吐槽?

  世界观太庞大,需要培养观众代入感

  银容妃使用秘术时灵光乍现、打斗场面里落地弹破的雨滴、地下城的复杂壮观、角色服饰造型的精致……《九州·海上牧云记》刚开播时,从布景到特效等细节都让观众眼前一亮,看得出主创团队的良苦用心。然而,随着剧情的逐渐展开,节奏太慢开始成为观众的共同感受,对话中梁超多次强调世界观太宏大,不得不采取各种各样的手段帮助观众建立对作品的信任,这样的方法和态度当然值得肯定,但怀着小心翼翼的态度去做,最终导致整体节奏被打乱、剪辑跳脱的结果是否更值得思考?

  新浪娱乐:您有关注到观众认为这部剧节奏太慢的问题吗?

  梁超:这部戏有一个太过庞大的世界观,有几百上千名工作人员的付出,我们希望既尊重观众也尊重参与者,加之它讲故事的方法不同以往,让大家相信这个魔幻世界的真实性,详细铺垫、闪回等是必要手段,毕竟它不是宫斗戏,就讲几个娘娘斗来斗去就行了。

  新浪娱乐:还有观众调侃说“把我们当成鱼了吗?真的以为我们的记忆只有7秒”?

  梁超:恰恰是因为这部戏是群像,哪怕一个角色只活两集都要有血有肉,只是在用这样的方式告诉大家人物很真实。比如,金珠海死的时候,弹幕就一片“弄死他”,前几天还跟热依扎、周一围聊起这些,他们就哈哈笑了,这就是观众参与感的体现,也是导演将每一个人物都淋漓尽致诠释的用意。

  

  新浪娱乐:大家都知道这部剧拍摄时进行了大量的实地取景拍摄,很多风景和场景确实很漂亮,后期剪辑时会不会存在舍不得减掉一些画面,最终拖了整部剧节奏的情况?

 

  梁超:我相信导演有舍不得的,其实这也是尊重工作人员的心血,从筹备到播出,它汇集了大家的心血。我们最开心的是能够帮行业再往前迈一步,不管是一大步还是一小步,让大家看到行业的制作水准、素质、要求都在提升,特别兴奋,希望大家看到我们的诚意。

  新浪娱乐:所以为了尊重参与者的劳动,就以牺牲观众的耐心为代价吗?您承认这部剧节奏过慢吗?

  梁超:我觉得前面可能会有一点点,前期一定是这样的代入感,就连《权力的游戏》也是需要后期一点点发酵的,《九州·海上牧云记》也是如此,我跟导演曹盾说,这个作品要呈现的空间太大了,所以会有遗憾,也一定要站在观众的角度,难免会有人觉得慢。

  新浪娱乐:对剧集质量的尊重和对工作人员的尊重如何平衡?

  梁超:剧集最终的呈现效果肯定是最重要的。只能说《九州·海上牧云记》也是一个磨炼的过程,它不是一个完美的“美人胚子”,也有瑕疵和不足,我们要做的是以后不断加以改正。另外,导演其实特别喜欢看说他不好的东西,虽然有交际恐惧症,但他希望听到真话、实话,这样才能让每一部都不断升华。

  

  新浪娱乐:您之前曾提到在礼仪动作方面的设计都是较为舒缓的,不知不觉减慢了速度,那么语速方面呢?

 

  梁超:我觉得语速还好,还好,反而观众不理解的是闪回和铺垫吧。

  新浪娱乐:还有观众认为很多剧情剪辑得不顺畅,线索预设也有点乱,您觉得呢?

  梁超:可能是我了解得太深入了,所以没有这样的感觉。其实,还是因为它体量太大,有些观众已经入坑了,也有的人依然认为问题颇多,这样的观众应该跳出来,站在我的角度去看,导演就是想让你了解这个世界观,这样才能更加身心愉悦地把后半部看完啊。

  新浪娱乐:很多古装剧都是用闪回的方式注水,这部剧闪回这么多,不怕被误解吗?

  梁超:这部戏中很多观众认为没有必要的情节,其实都是有自己的功能的。我刚才也用了特别简单的例子来回应了,那就是请期待《长安十二时辰》,到时候你们会说导演你“注点水”吧。

  新浪娱乐:除了叙事必要之外,75集的设置有没有收益上的考量?

  梁超:这是出品方的事,我们更尊重导演和出品方的沟通。不过,这部戏播完,导演也会知道观众对什么内容不太在意,对哪些又比较在意了,艺术肯定有缺陷,未来慢慢完善吧。

  苏语凝首选并非徐璐?

  很少有人愿意给一部戏9个月时间

  身处影视行业的大生态中,《九州·海上牧云记》也没能避开大环境普遍存在的问题。梁超就透露,选择演员时,苏语凝是最后一个确定的,在徐璐之前有很多一线流量艺人试装,或因为其他原因,或因为不愿给这部剧9个月的时间而错过,最终,大家被徐璐的态度以及与角色的贴合度打动,才有了如今外表清秀、性格坚韧的“天命皇后”苏语凝。

  至于高达3亿多的投资,他也表示,演员片酬加在一起连30%都没超过,除了拍摄以外,反而是特效最贵,“至少达到了10%以上,算是国内最高的了。”

  新浪娱乐:这部剧也得到了原著粉的认可,改编时是如何兼顾影视作品属性和文学作品属性的?

  梁超:其实很大部分都是导演的二度创作,有一些角色是原著没有的。导演的精妙之处就在于,他的创作能够让作品更精彩,作者今何在也特别认可他的改编。

  

  新浪娱乐:最近徐璐参加活动时说要用作品证明自己不是数字小姐,刚好这部剧在播,得以让观众看到她的成长。当初为什么选她来出演女主角?

 

  梁超:徐璐是全剧最后定的演员,因为种种原因,很多人来试装,但一直没确定。很多人都比她人气高、经验足,不乏一线艺人,但最终选择徐璐是看中了她的态度,毕竟没有当红流量愿意拿9个月给一部剧,在她们看来,9个月都能拍4部戏甚至5部戏了,这种就跟我们的创作理念和目标不一样了。当然,徐璐的扮相、状态与角色也是不谋而合,最终各方面都很合适,于是就决定由她来出演苏语凝了。包括周一围当时接硕风和叶时名气还没有现在大、黄轩甚至还在给其他剧做后期配音,窦骁那时只拍大银幕作品,所以导演我们俩经常开玩笑,我们旺所有人。

  新浪娱乐:这部剧的投资超过了3亿,这些钱都花在哪里了?

  梁超:3亿都花在了刀刃上,服装、美术等,演员的片酬在这部戏里占30%都不到,现在再攒这帮演员,3亿已经是不可能的任务了,特效至少达到了10%以上,算是国内最高的了,但因为时间问题,还是有一些细节没有做到最好。我们就是在促使行业要求提高,这样才能与高额的投资金额相称。

  新浪娱乐:没能赶上电视台的档期,最终选择在网络播出,目前来看,您对这种播出形式如何评价?

  梁超:观众喜欢的播出方式才是最好的。电视台有五、六、七十岁的观众群,但对于我来说,现在已经几乎不看电视了,平时都是用手机、平板,电脑都不用了。